Archivos en la Categoría 'Arquitectural'

Descarga cerámica

No, no os voy a hablar de los artesanos ni de una web donde bajarse jarrones y platos virtuales; os voy a hablar de una tecnología que lleva unos años con nosotros pero parece que no acaba de encontrar su sitio. La descarga cerámica. ¿Qué es la descarga cerámica? Es una tecnología asociada al HMI pero que en realidad es prima hermana de la tecnología fluorescente, también conocida como descarga fría. La descarga cerámica tiene la ventaja de la baja radiación UV y la estabilidad y reproducción cromática, su fiabilidad y su larga vida útil.

Fresnel Cerámico 250W de FilmGear

¿Por qué se la relaciona con la tecnología de descarga de halogenuros metálicos, HMI? Pues porque, y aquí reside su gracia, la descarga cerámica es altamente compatible con los aparatos de HMI (debe indicarlo el propio aparato) y esto le permite trabajar con lámpara HMI a 5600/6000K, pero sustituyéndola por una lámpara de descarga cerámica obtener 3200K en el mismo aparato. Hoy en día todos los fabricantes de proyectores HMI disponen de esta tecnología híbrida para sus aparatos más pequeños, de 250W.

Par Cerámico 250W de FilmGear

Por su parte FilmGear dedica su apartado a esta tecnología con los modelos Fresnel Cerámico 250W, Par Cerámico 250W y Broadlight Cerámico 250W. Estos tres aparatos, con sus respectivos balastos, son compatibles con las lámparas CST 250W HR (cerámica) de 3200K y MSR 250W HR (HMI) de 5600K.

Broadlight Cerámico 250W de FilmGear

Podéis descargaros los catálogos de estos modelos y muchos más de FilmGear en la sección Catálogos de nuestra página web.

http://www.grauluminotecnia.com/cast/catalogos.asp

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Eric Hart y los retratos antiguos

Eric Hart necesitaba unos retratos antiguos y al alcance del público para una producción del 2010 en el Public Theater de New York, y CrystalGel le solucionó la papeleta.

Retrato antiguo entre el público

CrystalGel de Rosco es un material no tóxico, basado en agua, que proporciona una cobertura de apariencia plástica transparente en casi cualquier superficie utilizada en escenografía. Se seca rápidamente (en unas horas) dando como resultado una superficie translúcida y flexible. Cuando está seco, se puede pintar con cualquier pintura escénica Rosco, tallar, enrollar con seguridad sin que se agriete, pele o pegue. Los productos como arena, serrín o arcilla pulverizada se pueden añadir a CrystalGel para crear texturas únicas.
CrystalGel es una resina de estireno que proporciona el mayor poder adhesivo de cualquier producto no basado en aceite. Entre las superficies suaves a las cuales CrystalGel se adhiere están la gomaespuma, la espuma rígida y, por supuesto, la tela escenográfica y los tejidos. Entre las superficies más rígidas a las cuales se adhiere están los metales, el vidrio, el plástico, la madera y el tablero de fibra. Es particularmente efectivo en adherirse al plexiglás. CrystalGel tiene la viscosidad del gel de baño y se puede diluir con agua para conseguir una viscosidad más liquida niños. Eric Hart es Asistente Jefe de Utilllería del Public Theatre y nos describe cómo resolvieron el reto.

Preparando el cuadro

Conseguir retratos antiguos para escenografía

“Para la producción de 2010 en el Public Theater de Bloody Bloody Andrew Jackson, el taller de utilería tenía que hacer imitaciones de pinturas al óleo. La diseñadora escenográfica, Donyale Werle, quería que todo el escenario se extendiera alrededor del público. Parte de eso era una galería de retratos de lo que ella llamaba tipos blancos muertos, todos alrededor de las butacas.”

“En total, necesitábamos 19 retratos. Como el público estaría extremadamente cerca de éstos (de hecho podría tocarlos si los acomodadores no estuvieran mirando atentamente), teníamos que infundirles un realismo adecuado.”

“Imprimimos los retratos nosotros mismos en nuestro gran trazador gráfico y los montamos sobre cartón pluma. Entonces tomamos Rosco CrystalGel y los pintamos por encima con varios brochazos. Cuando se secó el CrystalGel estaba transparente, pero le dio la textura superficial y la profundidad similares a las de una pintura al óleo real. La forma en que lucía, se sentía y captaba la luz la superficie de CrystalGel hacía realmente que los retratos parecieran viejas pinturas al óleo reales.”

Bloody Bloody Andrew Jackson se transfirió a Broadway después de su exitosa puesta en escena en el Public Theater. Los retratos de utilería se utilizaron también en la producción de Broadway.”

Envejeciendo el retrato

Si queréis saber más de Eric Hart, éste ha trabajado como artesano de utilería en compañías tales como la Santa Fe Opera, Actors Theatre de Louisville y en varias producciones de Broadway y fuera de Broadway. Actualmente es Asistente Jefe de Utilería del Public Theater de la ciudad de Nueva York. Eric escribe un blog acerca de utilería en www.props.eric-hart.com

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Producciones Calcón con LitePad

Los LitePad de Rosco dan mucho juego en todas las escenas imaginables y sólo hace falta eso, imaginación. Y es que estas placas de metraquilato emitiendo luz suave de LED se pueden utilizar tanto para iluminar rincones oscuros como para retroiluminar carteles o fotografías. Este es el caso de Producciones Calcón, de Paco Arango, donde se optó por la utilización de los LitePad en su sala de exposiciones para soporte e iluminación de las fotos de sus producciones.

La dotación fue de más de 100 paneles LitePad HO, de los tamaños de 15×15 y 15x7cm mayoritariamente, dando un resultado espectacular.

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Instalación realizada por Inubik. Responsable: Francisco de la Cruz.

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Herrick Goldman, diseñando luz

A pesar de que Julio Gómez se ríe de mí porque tengo la fijación de publicar en el blog todos los lunes, miércoles y viernes, yo sigo a lo mío. Sigo creyendo que la  constancia en el caso de un blog crea un hábito al lector y una obligación al que escribe los artículos, y eso conlleva una fluidez. Bueno, sólo quería deciros que esta vez he vuelto a copiar un post íntegro de Rosco que creo os va a interesar.

Transformar el local con Color, Gobos y Proyectores

Los diseños aquí mostrados fueron creados por Herrick Goldman de HG Lighting Design. Como muchos diseñadores, Goldman trabaja con productores de grandes fiestas y reuniones corporativas así como espectáculos en centros de ocio y producciones teatrales. Esta experiencia ecléctica se refleja en sus siguientes comentarios, en los que describe qué estaba intentando conseguir y ofrece algunas ideas sobre cómo lo hizo.

Museo de Brooklyn

 

“El Museo de Brooklyn (NY) celebró una gala en honor de la apertura de la exposición Murakami. Era un evento importante, unas 1500 personas invitadas y actuaba Kanye West. Los globos que se veían eran globos de arte Murakami.”

“El escenario era el recibidor del museo, donde la arquitectura es una mezcla de ladrillo antiguo del museo original y de las austeras nuevas paredes blancas y cristal. El cliente quería un aire evocador y excitante que resaltara los elementos Murakami. Usé dispositivos de iluminación Vari*Lite pero con gobos personalizados para mejora del diseño. La ruptura ámbar que ves sobre el ladrillo está generada por Lekos con el gobo Amber Stipple Colorizer de Rosco con el Supergel 09 añadido a él.”

“El techo está iluminado con Prismatics Rosco personalizados hechos de Supergel 79 y 81 mezclados con blanco. Superpusimos Supergel 68 delante de ellos. La textura sobre la pared es también un gobo de cristal personalizado en las cabezas móviles. Esta textura de ola oceánica realmente sirvió para evocar la sensación de una noche estrellada de Van Gogh. Mezclado con el color ámbar parecía que la luz del sol estaba irrumpiendo a través de los árboles desde el vestíbulo de ladrillo.”

Biblioteca Pública de Boston

 

”Este evento fue la gala anual de la Biblioteca Pública de Boston. El interior fue cuidadosamente iluminado con colores y gobos que cambiaban durante el transcurso de la tarde para afectar imperceptiblemente al ambiente del evento. También iluminamos el jardín exterior, mostrado aquí. El muro está iluminado con un gobo Prismatic Rosco con 750W, a 19º desde el otro lado del jardín. Fue un tratamiento especial para los invitados que paseaban fuera. Las personas desde el balcón podían también percibirlo, pero el efecto total estaba reservado para los invitados en el jardín. La fuente estaba iluminada con gobos Colorizer de Rosco, replicando el tono del mármol de estilo italiano.”

Carnaval en una carpa

 

“Este diseño fue creado para un evento con tema de carnaval en una gran carpa al aire libre. Ésta era la entrada a la fiesta y el cliente quería que pareciera una fiesta en una canal veneciano. Construimos un “árbol” para colgar las linternas y montamos seis proyectores Rosco X-24, con lentes de 70° en la parte superior. Las lentes anchas proporcionaron una gran cobertura. Añadimos filtros de cristal cian y usamos un gobo de cristal efecto agua estándar para crear un precioso efecto de agua en movimiento.”

Si queréis saber más sobre Herrick Goldman podéis visitar la página web de su empresa. www.hglightingdesign.com

AlfonsGrau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

El Cantón del Diseño

Como cada año la revista Nuevo Estilo realizó del 29 de setiembre al 1 de octubre, en el madrileño barrio de Las Letras, su edición anual de DecorAcción, reuniendo creaciones de una gran cantidad de diseñadores, interioristas, arquitectos y artistas. Todo el barrio se convirtió, durante esos días, en un escaparate que desbordó creatividad y buen gusto.

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Para la instalación, conjunta a la exposición fotográfica comisariada por Ciuco Gutiérrez, se elegigieron los locales municipales de limpieza de la calle Costanilla de los Desamparados viniéndose a llamar El Cantón del Diseño.

Participaron en su diseño y realización el Estudio de Arquitectura Tomás Alía y Ciuco Gutiérrez (Comisario de la Exposición Fotográfica, Director del Máster Internacional de Foto de EFTI). Hubo obras expuestas de los fotógrafos Yolanda Domínguez, Verónica Fieras, Ciuco Gutiérrez, Amaya Hernández, José Latova, Rafael Liaño, Luís Malibrán, Fernando Marcos, Jorge Salgado, Juan Santacruz y Alfonso Zubiaga, y de los arquitectos Tomás Alía, Alberto Campo Baeza, Ramón Esteve, Carlos Ferrater, Héctor Ruiz, Carlos Lamela, Francisco Mangado, Belén Moneo, Selgas Cano, Tuñón y Mansilla, Patricia Urquiola. Instalación de FG Paisajismo.

La dirección del evento junto con EFTI y el propio Ciuco confiaron la iluminación de la exposición a Grau Luminotecnia que eligió para su diseño de iluminación los equipos DLH4 de Dedolight y los LitePad de Rosco con el fin de conseguir un ambiente de iluminación escénica que, resaltando las piezas de decoración, permitiese la observación de las láminas de los distintos fotógrafos.

Figuras de LLadró, vinagreras de vidrio, butacones, bancos, sillas y lámparas, objetos desbordados de diseño, que destacaron de manera independiente entre una colección de fotografías que incorporaban estos objetos en su composición. Todo ello dentro de un local de servicios de limpieza, entre cepillos de barrer las calles y carros para cubos.

Por nuestra parte solo felicitar una vez más a la dirección de DecorAcción, a Ana Isabel Hernández (redactora de Nuevo Estilo y responsable del Cantón del Diseño), a Ciuco y a EFTI por el buen trabajo desarrollado, su sentido del arte y su confianza depositada en Grau Luminotecnia.

Fernando Villasevil – Comercial Técnico de Grau Luminotecnia

Dedolight y el Modernismo

¿Qué tienen que ver el Modernismo y Dedolight? Pues nada aparte de que el Modernismo era algo más que arte, fue una filosofía de vida; al igual que Dedolight es más que un proyector de iluminación, es una filosofía de iluminación. La serie Dedolight arquitectural encontró su nicho de mercado en los museos, donde no sólo buscan luz sino que juegan con la luz para resaltar la belleza de las obras expuestas. El amor que los fundadores profesan por las obras expuestas en el Museu del Modernisme Català hace que quieran invitarnos a sertirnos dentro de la obra a través de la luz, y aquí es dónde ha entrado Dedolight con su dotación de 30 proyectores bifocales con montura de proyección y cuchillas de recorte.

A principios de los 70 Fernando Pinós y Maria Guirao fundaron la tienda de antigüedades Art Nouveau y en 1978 se trasladaron y fundaron la galería Gothsland ya más centrada en el Modernismo. De los mismos fundadores nace la idea de reformar los almacenes de Gothsland, situados en un edificio modernista, y crear un museo para albergar su colección privada con más de 350 obras adquiridas durante sus 40 años de actividad, el MMCAT (Museu del Modernisme Català).

Si os gusta el Modernismo no dejéis escapar la visita a este museo donde se exponen pinturas, esculturas, mobiliario y artes decorativas.

http://mmcat.cat/site/?lang=es

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

Litepad arquitectural en nuestras vidas

¿Qué tienen en común Dior, la Iglesia de San Francisco y el Museo de la Evolución Humana? ¡Los Litepad arquitecturales de Rosco!

El verano del 2010 ya os hablamos en nuestro blog del proyecto llevado a cabo para el Museo de la Evolución Humana en Burgos. Un año después ya debéis ser muchos los que habéis visitado el museo y descubierto zonas iluminadas sin fuente de luz aparente. Se utilizaron paneles Litepad para iluminar objetos, retroiluminar señalización y crear efectos varios.

http://grauluminotecnia.wordpress.com/2010/07/27/museo-evolucion-humana-iluminado-con-dedolight-y-litepad/

La iluminación con Litepad es perfecta para que las mentes creativas nos sorprendan una vez tras otra con nuevas ideas y aplicaciones. Y desde el Museo de la Evolución Humana nos vamos en un ataque de lujuria a la nueva Tienda de Dior en Manhattan para acabar confesando nuestros pecados en la Iglesia de San Francisco Javier, también en Nueva York.

En la Tienda de Dior los Litepad se confeccionaron a medida para encajar entre los puntales de la fachada, y situados detrás de una serie de láminas de metal decorativas. Se han utilizado 456 paneles de unos 34x30cm entre fachada, entrada y columnas del edificio, con un consumo total de 10.000W. Para la marquesina se utilizaron otros 16 paneles de 51x46cm con un consumo total de 650W.

Tienda Dior

La renovación de la Iglesia de San Francisco Javier ha ganado varios premios y ha llamado mucho la atención de periódicos y revistas profesionales. Gracias a los Litepad se ha cumplido uno de los objetivos del proyecto, devolver al santuario su gloria pasada, incluidos los famosos vitrales Tiffany. Los vitrales Tiffany tienen más de un siglo y habían perdido luminosidad por causas ajenas a su antigüedad; la construcción de un edificio de gran altura bloquea la luz del sol, y el poco espacio disponible hacía imposible iluminar los vitrales desde el exterior. Así pues se tomó la decisión de iluminar estos ventanales de 3 metros de altura con los Litepad, que además de ser ligeros y ocupar poco espacio (8mm de grosor), generan una luz suave y uniforme.

Vitral Tiffany en la Iglesia de San Francisco Javier

Seguro que encuentras algún espacio en el que los Litepad de Rosco serían la solución perfecta por su ligereza, reducidísima necesidad de espacio, bajo consumo y luz difusa y uniforme. Y si los necesitas para algún rodaje, también hay modelos para vídeo, cine y foto. En este vídeo de TuttoGrau te mostramos algunas ideas.

http://youtu.be/LqbuFdy83BU

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

X24, efectos de movimiento Rosco

Rosco, el mayor fabricante de productos escénicos con más de 100 años de experiencia, nos presenta su nuevo generador de efectos, el X24 que viene a sustituir al anterior modelo X-Effects.

Como debéis estar hartos de que siempre os cuente cosas yo, os pego tal cual el artículo del departamento de marketing de Rosco.

Ya podemos disfrutar de los efectos de agua y fuego!

Alfons Grau – Director Gerente de Grau Luminotecnia

 

X24: Aquí está el producto que se utiliza cuando el agua reflejada es parte de la realidad de una película.

Es un axioma de los Directores de cine que las películas de horror funcionan mejor cuando se ven y sienten reales. Es por eso que el Director Robert Hall y el Director de Fotografía Hill Barratt eligieron el Rosco X24 cuando necesitaron mostrar agua reflejada en su película Fear Clinic. Realmente funcionó. La película ganó el Premio Streamy por sus efectos especiales.

Enlace a la escena de agua de Fear Clinic  http://www.youtube.com/watch?v=Tp0s0SoprNs

El proyector X24 X-Effects proporciona efectos tridimensionales a gran escala, algo que hasta ahora era muy difícil de conseguir para los iluminadores. El dispositivo utiliza una lámpara de 200W cuyo arco corto permite una salida de 5000 lúmenes, con una vida de la lámpara de 7000 horas. La temperatura de color es similar a la de una fuente de Xenon a 6000K.

El efecto se crea por la rotación de dos gobos tamaño “X” descentrados del haz óptico, dando como resultado una proyección que no parece tener una dirección o diseño visible. Los gobos y los dicroicos de color se pueden insertar en el tambor de las lentes.

Las lentes están disponibles en configuraciones de 19º, 30º, 50º y 70º. Debido a la eficiencia de la lámpara y del diseño de las ópticas, todas las imágenes tienen los bordes bien definidos, incluso para proyecciones de 30 metros o más.

El X24 X-Effects está disponible en dos configuraciones. Para la iluminación de espectáculos teatrales especifique el modelo con DMX incorporado. Al utilizar cinco canales DMX, la unidad tiene control de cada gobo de efecto tridimensional, de la lámpara y también dispone de un obturador para interrumpir o bloquear el haz de luz.

Para instalaciones permanentes como escaparates o museos, o donde no se requiere DMX, el proyector X24 X-Effects original analógico es una buena elección. Los potenciómetros que incorpora controlan la velocidad y dirección de ambos gobos.

Museo Evolución Humana, iluminado con Dedolight y LitePad

El pasado 13 de julio, con la presencia de S.M. La Reina Doña Sofía, se inauguraba en Burgos el Museo de la Evolución Humana. Un moderno e impresionante edificio diseñado por el arquitecto Juan Navarro Baldeweg. Levantado en el antiguo solar de Caballería, da cobijo a una excepcional colección de restos fósiles únicos encontrados durante los últimos años en las excavaciones de la Sierra de Atapuerca.

El interior del edificio que alberga al museo es una caja de inmensas dimensiones, acristalada por todas las fachadas e incluso por el techo, en la que la luz natural inunda todo el interior. Esta luz natural ha condicionado en gran medida toda la iluminación de los elementos expuestos en las zonas abiertas. No será hasta la llegada de la tarde, que la luz natural baja, que el edificio pasa a un segundo plano y el museo revela toda la calidad del trabajo museográfico desarrollado.

Empty tenía un reto y sabía que sólo Dedolight estaría a la altura de las circunstancias. La elección de Dedolight como principal equipo de iluminación se justifica por el preciso recorte del haz ofrecido por sus sistemas ópticos, que han permitido ajustar la luz a la arquitectura como si formasen un solo cuerpo. Litepad, de Rosco, se ha empleado en la retroiluminación de imágenes en mesas y paneles y en la iluminación cenital de algunas maquetas. En este proyecto Litepad revela su gran potencial como herramienta lumínica a la hora del diseño expositivo. Cerradas a la luz natural se han recreado unas salas negras con vitrinas, sin iluminación ambiente, en los que los elementos iluminados destacan por sí mismos sin revelar sus soportes.

Restos fósiles del Homo Heilderbergensis

Se han utilizado Dedolight DLH4 con lámpara de 150W, recortadores DP2 y ópticas de 50 y 60mm, para iluminar los Testigos Estratográficos, unos cilindros de tierra de 5 metros de altura por 60cm de diámetro.

En el ámbito dedicado a la vida del Homo Antecessor se combinan piezas iluminadas con fibra óptica junto con la proyección de una veintena de gobos, con los que se proyectan escenas de la vida prehistórica de este homínido en el entorno natural de Atapuerca  y textos describiendo sus costumbres.  Para la proyección de gobos se han empleado Dedolight DLH4 con montura de gobos DP1 y óptica de 60mm.

Restos fósiles del Homo Heilderbergensis, encontrados en el yacimiento conocido como La Sima de los Huesos y de gran valor científico, se exponen en vitrinas iluminadas cenitalmente. Para su iluminación se ha optado por Dedolight DLH4 con lámpara de 75W y un recortador DP2 con óptica de 85mm.  La base de la vitrina se ha forrado con pan de oro que produce un reflejo cálido en la zona inferior de las piezas y mejora el contraste.

Testigos Estratográficos

En las zonas abiertas, más expuestas a la iluminación natural, los Dedolight se han empleado para conseguir una iluminación a veces más de detalles, a veces más escénica. El ámbito donde se muestra el procesamiento del rio; la reproducción del Beagle, barco en el que Darwin realizó su viaje; maquetas y paneles son ejemplos de elementos donde Dedolight ha permitido que la luz se ajuste a las líneas de la arquitectura a la vez de resaltar los detalles.

Reproducción barco Beagle

Otro elemento a destacar es el contenedor del fuego, en su interior podemos disfrutar de un espectáculo audiovisual que nos introduce en el descubrimiento y dominio del fuego mientras, en el exterior, un gran contenedor de forma oval, totalmente forrado de piezas de acero, brilla con tonos dorados y rojizos conseguidos con la combinación de LED’s rojos y Dedolight DLH4 dimerizados.

Con la participación en este proyecto Dedolight marca un hito en su introducción en la museografía como herramienta de iluminación por la excelente precisión de sus ópticas, recortadores y proyectores de gobos.

Fernando Villasevil – Comercial Técnico de Grau Luminotecnia

LitePad HO vs LitePad DL

Lo que a simple vista parece un trozo de metacrilato blanco, en realidad es un LitePad, una fuente de luz con un grosor de tan solo 8mm que genera un haz de luz muy suave y uniforme. Su forma pequeña y ligereza lo hacen perfecto para su uso en muchos lugares donde un foco típico, más grande, no encajaría. Utilizando sólo unos pocos vatios de potencia, los LEDs de LitePad duran aproximadamente 60.000 horas.

Existen varios tamaños, 6 de formato cuadrangular y 2 circulares, pero lo más importante es destacar las diferencias entre las dos lineas de producto,  la arquitectural y la de foto, cine y vídeo.

El LitePad DL es el ideal para iluminación arquitectural, dado su poco consumo, un 25% menos que el LitePad HO. Su temperatura de color es 7000K. Para escaparates, vitrinas, atriles, etc.

El LitePad HO es el indicado para iluminación en fotografía, cine y vídeo, pués suministra un 33% más de potencia que el LitePad DL al tener un 33% más de LED’s, su temperatura de color es de 6.000K y está corregida la dominante verde.

El LitePad HO está disponible en configuraciones de 8 tamaños estándar, y a medida bajo pedido. Los 8 tamaños estándar disponibles son: 3×6” (7,62×15,24cm), 6×6” (15,24×15,24cm), 3×12” (7,62×30,48cm), 6×12” (15,24×30,48cm), 12×12” (30,48×30,48cm), 24×24” (60,96×60,96cm), circular 3” (7,62cm) y circular 12” (30,48cm).

También están disponibles en 2 kits para facilitar la elección del producto, el kit básico, con 6 paneles, y el kit gaffer con 12.

Para más información, descárgate los datos técnicos y fotométricos (en el LitePad DL hay un error, debe poner 7000K en lugar de 6000K):

LitePad DL http://db.tt/CH2fXC
LitePad HO http://db.tt/sfiXG6

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